Zur Karriere von Alexander Blechinger

Welche waren die wesentlichsten Stationen Ihrer Karriere?
Nach der Matura studierte ich zwei Semester lang Rechtswissenschaften, doch da mein Herz eigentlich schon immer der Musik gehört hatte, brach ich das Studium ab und widmete mich von da an ganz der Musik. Ich studierte zehn Jahre lang an der Musikhochschule in Wien Tonsatz bei A. Kubizek, Komposition bei F. Cerha, Dirigieren bei GMD O. Suitner, Schlaginstrumente bei H. Berger und F. Ozmec, Tonsatz nach H. Schenker bei F. Eibner und Medienkomposition bei P. Kont. Mein Gesangsstudium absolvierte ich bei dem mittlerweile leider verstorbenen F. Kubik, dann nahm ich Gesangsunterricht bei Siegrun Quetes, auch war ich Mitglied der Opernklasse Kammersänger W. Kmentt und nahm Klavierunterricht bei J. Behar. 1982 begründete ich den Verein Harmonia Nova, der später in Ensemble Harmonia Classica umbenannt wurde. Seither fungiere ich als dessen künstlerischer Leiter. Als freischaffender Komponist bin ich seit 1983 tätig und schuf seither zahlreiche Auftragswerke für Film und Fernsehen, in- und ausländische Institutionen, wie die Post, CA, ASKÖ, Festival Kinderklang und verschiedenste Interpreten. Ich komponiere sowohl Filmmusik, Orchesterkonzerte, Bühnenmusik, Unterhaltungsmusik als auch Schulmusik für Kinder. Aufführungen und Sendungen meiner Werke gibt es weltweit, sie werden unter anderem im Rahmen des Festivals Europäischer Musik, New Hampshire Music Festival (USA), Festival de Violin del Caribe (Venezuela), bei den Wiener Festwochen und im Wiener Musiksommer aufgeführt. In den Jahren 1983 bis 2005 gelangten zahlreiche meiner Kompositionen im Wiener Musikverein und im Wiener Konzerthaus zur Uraufführung, und es entstanden fünf LPs und 40 CDs.

Zum Erfolg von Alexander Blechinger

Was bedeutet für Sie persönlich Erfolg?
Ich habe es geschafft, mein Hobby zum Beruf zu machen, was für mich den allerschönsten Erfolg darstellt.
Was war ausschlaggebend für Ihren Erfolg?
Die Kommunikation, das heißt die Kunst, sich mitzuteilen, war für meinen Erfolg ausschlaggebend.
Ist Originalität oder Imitation besser, um erfolgreich zu sein?
Eine gute Mischung ist meines Erachtens der beste Weg. Wenn man die Originalität bewußt anlegt, kann diese schnell zur Masche werden, was dann banal wirkt. Wenn ich tatsächlich über Originalität verfüge, dann entdecken das andere sowieso.
Gibt es jemanden, der Ihren beruflichen Lebensweg besonders geprägt hat?
Ich bewunderte sehr die Menschlichkeit und die Genauigkeit von Herrn Professor Cerha.
Welche Anerkennung haben Sie erfahren?
Mein erstes Stück für die Harmonia Nova, Tschi-Em - Tschi stand für mich damals für die männliche, und Em für die weibliche Kraft -, wurde in Folge auch von der IGNM (Internationale Gesellschaft für Neue Musik) in Klagenfurt aufgeführt. Auch empfand ich als große Anerkennung, daß ich - obwohl ich kein Diplom in Dirigieren habe - trotzdem auf einigen Aufnahmen auf meinen CDs Stücke dirigieren durfte, die auch immer wieder im Hörfunk gespielt werden.
Welches Problem scheint Ihnen in Ihrer Branche als ungelöst?
Sobald man erfolgreich ist, muß man sich in der heutigen Zeit oft mit Staub bedecken, damit man ja nicht zu sehr auffällt.
Wie werden Sie von Ihrem Umfeld gesehen?
Ich werde wohl als sehr positiver und lebensfroher Mensch wahrgenommen.
Welchen Rat möchten Sie an die nächste Generation weitergeben?
Ich habe schon einige Male bei Sommerseminaren als Kompositionsleiter Schüler unterrichtet und sehe bei vielen jungen Schülern, daß sie äußerst talentiert sind. Sie fangen gut an, besitzen tolle Ideen, und dann kommt leider der Punkt, an dem sie sozusagen infiziert werden. Sie hören zwar, daß ihre Ideen gut sind, aber auch, wie man es anders machen soll. Leider stecken dann viele ihre Persönlichkeit zurück und verfallen der Imitation. Viele dieser Talente bleiben auf diese Weise ungenutzt. Wenn man wirklich als Komponist arbeiten will, muß man unbedingt sich selbst treu bleiben, denn sonst ist man nur ein Abklatsch einer großen Persönlichkeit, die ihre Größe deshalb erlangt hat, weil sie sich selbst treu geblieben ist. Man muß von seinem Wesen her auch fähig sein, hin und wieder einmal Niederlagen einzustecken und diese sogar als positiv und lehrreich zu betrachten.
Welche Ziele haben Sie sich gesteckt?
Ein großes Anliegen ist, zu unterrichten und jungen Leuten zu ermöglichen, sich zu entfalten. Ein anderes Ziel ist, neben Film- und Hintergrundmusik auch Opern zu schreiben.

Zahlreiche musikalische Werke, darunter Opern, Oratorien, Musicals, Werke für Gesang und Klavier, Quartette, Trios, Duos, Ballette, Orchesterwerke, Blasmusik, Sololiteratur.