Zur Karriere von Klaus Pieber

Welche waren die wesentlichsten Stationen Ihrer Karriere?
Nach der Matura studierte ich sieben Jahre in Graz, Salzburg und Wien Philosophie, Medien-Psychologie und Pädagogik. Das Studium beendete ich 1985 mit zwei Magisterien. Parallel dazu absolvierte ich die Ausbildung zum Bühnenbildner und begann für freie Theatergruppen Bühnenbilder zu gestalten. In diesem Zusammenhang kam ich mit der Malerei in Berührung, war erfolgreich und malte unter anderem bei Ernst Fuchs. Ich genoß diese Zeit, fühlte mich jedoch immer mehr dem Theater hingezogen und bildete mit anderen eine Theatergruppe. Wir hatten auf Anhieb mit dem Kabarettstück Männerschmerzen völlig unerwartet sensationellen Erfolg. Es ist bis heute mit 900 Aufführungen das meistaufgeführte Kabarettstück Österreichs. Ich übernahm das Management der Gruppe, dann kamen das Schreiben und die Regieführung dazu, und somit wurde ein großer Teil meiner Interessenspalette abgedeckt. Die Produktionen wuchsen, und wir spielten auch in großen Häusern, bewegten uns jedoch prinzipiell in der freien Szene. Der Name unseres Theaters war Statttheater Wien, und wir stellten mit 385 Aufführungen im Jahr einen Rekord auf. Mitglieder waren Andrea Händler, Reinhard Nowak, Hansi Lang, Wilfried, Ulli Bree, Rupert Henning, Eva Bilisich und viele andere. Dazwischen managte ich Künstler und organisierte die Tourismusmesse im Wiener Rathaus, ein riesiges Event mit 25 Bühnen für 2.500 Tourismuseinkäufer aus aller Welt. Die Zeiten für freie Theatergruppen wurden härter, und von damals 350 Gruppen existieren heute vielleicht noch 50. Ich zog mich ebenfalls aus der Theaterproduktion zurück und nahm mir kurz zwecks Neuorientierung im Ausland eine Auszeit. Danach arbeitete ich vorübergehend im Managementbereich für Frank Stronach am Projekt Erlebniskugel, bewarb mich um die mediale Ausstattung des Technischen Museums Wien, erhielt den Auftrag, trat jedoch wegen unrealistischer Zeitvorgaben zurück. Es folgte ein Auftrag des Baukonzerns Mischek, den Internetauftritt zu gestalten. Meine weitere Entwicklung ging in Richtung Drehbücher für Fernsehen und Filme. In diesem Zusammenhang übertrug man mir die Leitung mehrerer Produktionen, darunter Taxi Orange, wo ich für 280 Mitarbeiter verantwortlich war und mit einem entsprechenden Budget arbeitete. Eine Anstellung im ORF lehnte ich ab, weil ich meine schöpferischen Freiräume erhalten wollte. Das Tanzstudio ergab sich aus folgender Begebenheit: In Graz lief ein Musical der Vereinigten Bühnen, und ich lernte in diesem Zusammenhang meine heutige Lebensgefährtin kennen, die die Choreographie leitete. Sie war eine der besten Tänzerinnen weltweit und kam im Rahmen einer Welttournee nach Österreich. Die Liebe hielt sie hier, und ich half ihr, ein Tanzstudio zu realisieren. Seit 2002 bemühen wir uns, ein Fixstern in der Tanzszene zu werden, bringen die besten Tänzer hierher und schafften auch schon eigene Produktionen.

Zum Erfolg von Klaus Pieber

Was bedeutet für Sie persönlich Erfolg?
Erfolg ist für mich ein harmonischer Zustand mit sich und seinen Fähigkeiten, Talenten und Wünschen. Dieser Erfolg bedarf des Gleichgewichtes zwischen beruflichem Ehrgeiz und menschlichen Wünschen. Der öffentliche Erfolg ist wichtig, doch spielt dabei für mich die innere Balance und Harmonie eine bedeutende Rolle.
Sehen Sie sich als erfolgreich?
Meine vielen Talente halfen mir, in verschiedenen Bereichen erfolgreich zu sein.
Was war ausschlaggebend für Ihren Erfolg?
Ich hatte keinen Lebensplan. Mein Berufsweg entwickelte sich kontinuierlich aufgrund meiner Fähigkeiten und meines Leistungswillens, und ich bin bis heute geistig jung geblieben. Ich versuchte von Jugend an neben dem Studium körperliche Extremsportarten (Freeclimbing, Paragleiten, Extremschwimmen) auszuüben, um mich nicht nur intellektuell weiterzuentwickeln. Ich machte Grenzerfahrungen, in deren Rahmen ich selbst nur durch reinen Zufall überlebte. Für mich zentrierten sich dadurch die Wertigkeiten des Lebens, und das gab mir unglaubliche Kraft und das Gefühl, daß ich etwas, das ich nicht jetzt verwirkliche, nie wieder verwirklichen werde. Zu meiner besonderen Passion gehört, Talente zu entdecken und zu fördern. Es ist wichtig, Respekt vor der Leistung und Kreativität anderer zu zeigen.
Wie begegnen Sie Herausforderungen des beruflichen Alltags?
Herausforderungen sind für mich das Salz des Lebens und können mit geistiger Regsamkeit und positiver Lebenseinstellung bewältigt werden.
Ist Originalität oder Imitation besser, um erfolgreich zu sein?
Ich denke, daß mein Erfolgsrezept Originalität und Kreativität mit Unterhaltungswert sind.
Welche Anerkennung haben Sie erfahren?
Ich erhalte gute und schlechte Kritiken. Wichtig ist für mich die Meinung des Publikums, und danach orientiere ich mich. Offizielle Preisverleihungen haben meistens nicht wirklich mit ehrlicher Anerkennung zu tun.
Welches Problem scheint Ihnen in Ihrer Branche als ungelöst?
Leider verlieren Begriffe wie Fairneß, Menschlichkeit, Ehrlichkeit, Verläßlichkeit, Glaubwürdigkeit, Handschlagqualität, Seriosität, Wertschätzung etc., in Bezug auf Karriere, in allen Branchen immer mehr an Bedeutung.
Welche sind die Stärken Ihres Unternehmens?
Wir konzentrieren uns auf professionelle Tanzausbildung, Ballett, Modern Dance, Jazz, Hip-hop und Ethnic, und positionierten uns als Kommunikationszentrum. Tanz ist Kommunikation. Wir begreifen uns als kreativen Ort, an dem Ideen reifen. Wir unterrichten Anfänger und Profis und beschäftigen Profilehrer, Spitzenleute, die exklusiv für uns arbeiten.
Welchen Rat möchten Sie an die nächste Generation weitergeben?
Ich empfehle den jungen Leuten, nicht nur zu wollen, sondern auch wirklich zu tun.
Welche Ziele haben Sie sich gesteckt?
Ich möchte mir als Geschäftsführer dieses Tanzstudios mehr Freiräume schaffen, um wieder als Autor und Regisseur arbeiten zu können.
Ihr Lebensmotto?
Mein Motto lautet: Machen!

- Rund 60 Kabarettprogramme
- 15 Theaterproduktionen